六国的嫔妃，王侯的女孙，离开（自己的）楼阁宫殿，乘辇来到强秦。早晨唱歌，晚上弹曲，当了秦国的宫人。明亮的星光晶莹闪烁，那是打开了梳妆镜；墨绿的云彩纷纷扰扰，那是早晨起来梳理鬟鬓；渭水涨起了油腻，那是洗完脸倒掉的胭脂水；烟雾升腾，那是在烧椒兰熏香；雷霆忽然震响，那是宫车过去了；辘辘车声越听越远，杳然无声，不知它驶向什么地方。每寸肌肤，每种姿容，都极尽骄美；久立远看，盼望得宠；有的三十六年没有见到（皇帝）。燕国赵国的收藏，韩国魏国的积蓄，齐国楚国的精品，（是）多少代多少年，从人民那里搜刮来的，堆积如山；一旦（国家灭亡）不能保有，运到这里。把宝鼎看作铁锅，把美玉看作石头，把黄金看作土块，把珍珠看作石子，丢弃满地，秦人看到这些（东西），也不很爱惜。
唉!一个人的心思，就是千万个人的心思啊。秦朝统治者喜欢纷华奢侈，别人也（都）顾念自己的家啊。为什么搜刮别人到了一丝一毫，（而）挥霍起来像用泥沙（一样不加珍惜）？那撑梁的柱子，比田里的农民还多；架在梁上的椽子，比织布机上的女工还多；闪闪发光的钉子，比粮仓里的谷粒还多；参差交错的瓦缝，比一身衣服上的丝缕还多；直的横的栏杆，比全国的城墙还多；嘈杂的管弦乐声，比闹市里人们的话语还多。使天下的人民，不敢讲话，只敢（在心里）愤怒。秦始皇的狠毒心肠，更加顽固。戍边的士卒呐喊起来，函谷关被攻破，楚国人一把大火，可惜（富丽堂皇的阿房宫化为一片）烧焦了的土!
唉!灭六国的是六国自己，不是秦国；使秦国灭族的是秦国，不是（其他）天下的人民。唉!假使六国各自爱护他们的百姓，就有足够的力量来抗拒秦国；假使秦国也能爱护六国的老百姓，就可以传递三世乃至万世而做君王，谁能够灭（他们的）族呢？秦朝统治者来不及哀叹自己，而后代的人哀叹他们；后代的人哀叹他们而不引以为鉴，也会使（更）后代的人又哀叹后代的人了。 www.jiaoshi66.com分页标题#e#
三、关于赋（陶秋英）
“赋”的含义，有一个演变的过程。《左传》里多有某人赋某篇的记载。“赋”是诵说的意思，不指文体。《汉书·艺文志》所谓“不歌而诵谓之赋”，也是指这个涵义。《周礼·春官宗伯·大师》中有“六诗”的提法，《毛诗序》称之为“六义”，即风、赋、比、兴、雅、颂，据郑玄的注解，“赋”是铺的意思，即“直铺陈今之政教善恶”，也不指文体。不过《诗经》中铺陈言志的手法，对于赋体的形成是有影响的。所以班固《两都赋序》说：“赋者，古《诗》之流也。”赋用作文体的名称，最早见于战国后期荀况的《赋篇》，其中分别铺写了云、蚕、礼、知、箴五种事物，可以说是由铺陈发展到以赋名篇的肇始。
但是，赋作为文学体制，则可追溯到楚辞。战国中期屈原的《离骚》《九歌》等篇章，当时并不曾以赋题称，到西汉刘向、刘歆领校秘阁图书时，为屈原编集，始称之为“屈原赋”25篇，《汉书·艺文志》予以著录，同时还著录有“宋玉赋”16篇、“唐勒赋”4篇。楚辞与赋之间，确实存在着密切的关系，所以后代文体分类常以辞赋合称，并认屈原为辞赋之祖。但楚辞与汉以后的正宗大赋在精神和体貌上又有所不同，所以后人也有将辞与赋加以区分的。要而言之，赋体以楚辞为滥觞，至荀况始有定名，它出现于战国后期，到汉代才形成确定的体制，这就是赋的渊源。
关于赋的特点，《文心雕龙·诠赋》说：“赋者，铺也；铺采文，体物写志也。”体物写志，指赋的内容；铺采文，指赋的形貌。与“诗言志”的传统相比较，赋的特点首先在于“体物”，即摹写事物。《诗经》里只有很简要的景物描写，到屈原、宋玉等人的楚辞作品中，写景的成分和技巧都有了很大的进展。汉代大赋更多模山范水、叙写宫苑游猎之作，大量地罗列各种珍禽奇兽、名花异木、虫鱼水族、车旗仪仗，名目繁多。所以陆机《文赋》说：“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。”鲜明地区划了两种文体在表现内容上的不同。然而，赋在侧重“体物”的同时，也注意到“写志”，这与“诗言志”的传统又是一致的。《汉书·艺文志》说：“大儒孙卿及楚臣屈原，离谗忧国，皆作赋以风，咸有恻隐古诗之义。”魏晋间皇甫谧《三都赋序》也说：“至于战国，王道陵迟，风雅寝顿，于是贤人失志，辞赋作焉。”可见辞赋的起源也是同讽谏述志相联系的。汉代大赋中铺张摹写物态的趋势虽发展到极点，“劝百而讽一”，但结尾仍不无讽谏之义。所以《史记·太史公自序》说：“《子虚》之事，《大人》赋说，靡丽多夸，然其指风谏，归于无为。”《史记·司马相如传赞》也说：“相如虽多虚辞滥说，然其要归，引之节俭。”通过摹写事物来达到抒发情志的目的，这是对赋体在内容方面的要求。 www.jiaoshi66.com分页标题#e#
赋在内容上既然要通过“体物”以“写志”，在艺术表现上就必然注重铺陈，形容事物的外象和内理。由于注重铺叙和形容，在语言上就不免要使用华美的词藻，着上绚丽的色彩。这也就是“铺采文”的意思。另外，赋也很讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助于长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的调式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，既适合于散文式的铺陈事理，又能保存一定的诗意。这是赋这种文体的重要特征。
赋体（辞赋）的流变大致经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋各个阶段。
骚赋指屈原、宋玉为代表的楚辞以及后世模仿楚辞的作品。其特点在于抒情浓郁，意象瑰玮，声调绵邈，句中或句尾各用“兮”“些”“只”等语助词调节音韵。它还不像汉以后的赋那样注重铺陈事物，也没有形成很固定的体制。
汉赋主要指汉代流行的大赋，由枚乘《七发》开其端，代表作家有司马相如、扬雄、班固等。汉赋的特点在于极力摹写各类事物，一般都是长篇巨制，结体严密，气象壮阔，文辞富丽，好用典故难字，表现出一种典雅堂皇、肃穆凝重的风格，被视为赋的正宗。章法上多采用问难对答的形式，句式参差明显，韵文中夹杂散文，诗的气息大为减弱。
骈赋也叫俳赋，孕育于汉魏之际，而流行于两晋南北朝。它是汉赋的变体，所谓“三国两晋，征引俳词；宋齐梁陈，加以四六，则古赋之变矣”（《汉文典》）。骈赋的特点：一是骈四俪六，全篇均由四言六言的对仗组成，句式整齐；二是丽藻雅辞，络绎奔会，写得花团锦簇；三是两句一韵，依照章节内容的变换而转韵，格式较为固定；四是逐渐讲求平仄协调，富有音乐美；五是篇幅一般比较短小，失去了汉赋的宏廓气象。总的说来，骈赋由于注重形式华美，趋向绮丽，词藻益茂，而体格渐卑，内容上的意义相对地削弱了。
到唐代，科举制度盛行，赋列入国家考试科目，于是产生了考试专用的试帖赋，叫做律赋。律赋在骈赋的基础上更注重对仗与声律的工整严密，并对全篇字句数和韵式作了严格的限制。如王《沛父老留汉高祖赋》，限用“愿止前驱得申深意”八字为韵，即全篇分八段，各段依次分用此八韵中的字押韵。这样矫揉造作的作品，显然已失去了文学的真实生命，而作为利禄之途的敲门砖，其形式却一直沿袭至清末。
与此同时，在唐宋古文运动的影响下，一部分赋又呈现出由骈俪返回散体的倾向，不讲求对偶、音律、藻采、典故，章法开放流畅，句式错落多变，押韵也比较自由，形成散文式的清新畅快的气势，称作文赋。杜牧《阿房宫赋》、欧阳修《秋声赋》、苏轼《赤壁赋》等，都是代表作。 www.jiaoshi66.com分页标题#e#
（《中国大百科全书·中国文学》）
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